К 115 годовщине последнего выступления артиста на сцене театра Ла Скала.
Автор текста: Аносовская А. В.
В 2026 году исполнилось 115 лет со времени блистательного триумфа Леонида Собинова в партии Ромео в опере Ш. Гуно «Ромео и Джульетта» на сцене миланского театра «Ла Скала».
Это была последняя оперная партия, спетая Л. В. Собиновым в Милане.
Критики единодушно признавали образ, созданный артистом, лучшим Ромео из всех, какие только видела русская оперная сцена, да и на драматических подмостках немного нашлось бы артистов, которые могли бы поспорить с Собиновым в отношении глубины и поэтичности воплощения образа. Её считают одной из лучших и в репертуаре Собинова.
Трагедия В. Шекспира ставилась редко, трудно было на эту роль найти подходящего исполнителя. Ромео — пылкий, благородный, юноша во всем блеске молодости, без обаяния физической красоты исполнителя такого героя невозможно представить.
Партия Ромео, спетая Собиновым в Милане в 1911 году, стала итогом огромной работы. Артист работал над этим образом, начиная с 1900 года. Он совершенствовал и оттачивал своё мастерство на протяжении многих лет. На сцене Большого театра Леонид Витальевич впервые исполнил Ромео 25 октября 1902 года. Позже в 1907, 1909 и 1910 годах артист пел эту оперу на сцене Мариинского театра и впоследствии она оставалась в его репертуаре до 1929 года.
Собинов-Ромео был необычайно красив не шаблонной красотой «оперного любовника», а красотой старинной итальянской живописи. Таких красавцев во множестве можно видеть на полотнах Д. Беллини, В. Карпаччо и других художников итальянского Возрождения.
Работая над образом того или иного героя, Собинов не удовлетворялся одним только либретто, он всегда обращался к первоисточнику. Так было и с Ромео: его образ раскрывался Собиновым не только через музыку Гуно с текстом его либреттистов Жюля Барбье и Мишеля Карре, но через первоисточник — трагедию Шекспира. Да, в опере тексты были другие — не шекспировские, и всё же сам ход сюжета, основные персонажи, каждый драматический момент оперы были овеяны духом создателя великого произведения. Основная ткань оставалась та же, и «повесть, печальнее которой нет на свете» следовало рассказывать так, чтобы до самой трагической развязки всё время чувствовался именно Шекспир.
Работая над образом Ромео, Собинов посетил многие города северной Италии: Венецию, Падую, Виченцу, Мантую, Милан и, конечно, Верону, ставшую бессмертным местом действия знаменитой шекспировской трагедии. Он хотел напитаться духом древних городов. Везде его проницательный ум впитывал разнообразные впечатления. Он был в поиске исторической фактуры и прототипа героя. И вот в Венецианской Академии изящных искусств он увидел работы Витторио Карпаччо, первого художника Венеции.
Особенное внимание Собинова обратили на себя картины цикла «Легенда о святой Урсулле» со множеством разнообразных и впечатляющих фигур. Леонид Витальевич заказал несколько фото копий с работ Карпаччо, которые ныне находятся в собиновской музейной коллекции. При работе над костюмом Ромео Собинов обращаться к изображениям героев этих картин. Делал пометы, какие предметы и детали костюмов он хотел бы использовать для своего сценического героя.
Собинов глубоко чувствовал костюм. Недостаточно взять хотя бы и самый красивый костюм от Карпаччо. Человеку начала XX века нужно было научиться чувствовать себя в костюме XIII-XIV века комфортно, от этого ощущения зависит и вся пластика артиста на сцене. В туго натянутом трико, в гладко облегающем тело камзоле приходится иначе стоять, садиться, двигаться, жестикулировать. Почувствовав костюм, ощутив физическую природу человека, носившего его в эпоху Возрождения, артист смог воссоздать её в ряде точных, чётких, живых, убедительных и выразительных жестов и движений.
Артист проявил исключительную щепетильность в выборе покроя костюма, его цвета, деталей, разнообразных аксессуаров, вплоть до шпаги. Близким он писал из Милана о том, как продвигалась работа:
«Начал я возиться со своими костюмами. У меня есть четыре удивительных материи из Венеции для костюмов в стиле XIII столетия, роскоши поразительной... Дело в том, что здесь замечательные шёлковые материи; стиль и эпоха выдержаны и выбор громадный. Относительно фасонов для Ромео я нашёл массу разнообразия и надеюсь, что всё сделаю великолепно. Был я тут как-то в магазине, где продаётся всякая бутафория и обрёл там удивительное старинное издание — описание костюмов величиной с громадное Евангелие... Рисунки сделаны удивительно. Немного смущает меня, что везде чересчур коротки курточки, не покрывают даже бёдер. Если сделать так костюм, то внимание публики будет совсем особого, скандального свойства. Этого я, конечно, не хочу».
В поисках исторической фактуры для Ромео Леонид Витальевич обратился к великолепным фрескам Бернардино Луини в миланской галерее Брера. А затем он обнаружил фрески этого художника в миланской церкви Санта Мария деле Грацие конца XV века. Это натолкнуло Собинова на мысль заказать для Ромео парик рыжего цвета. «Что мне страшно интересно, это что у Luini волосы почти всегда рыжие разных тонов, от самых ярких до самых тёмных. Да и вообще у всех художников XIV и XV столетий рыжеватый цвет волос преобладает, что меня вполне убедило, что Ромео надо сделать тёмно-рыжим» — писал он из Милана.
После того как опера в течение девяти лет пелась Собиновым и по-русски и по-итальянски (он пел её также в спектаклях Итальянской оперы в Петербурге), утвердившись в своих возможностях, артист поёт её в Ла Скала.
Этой оперой «Ромео и Джульетта» миланский театр закрывал сезон 1911 года. Старая «запетая» опера, которую итальянцы давно не слышали, исполненная Собиновым с неподдельной юностью и жизнерадостностью (а ему на этот момент было 39 лет), с его романтическим обликом оказалась гвоздём сезона.
Партнёршей Собинова в «Ромео и Джульетте» была молодая певица Лукреция Бори с прекрасным голосом — лучшая певица в то время в Ла Скала
Красивая, тоненькая, миниатюрная, она в роли Джульетты как нельзя лучше подходила Собинову. Но, к несчастью, характер у неё был более чем неприятный, и на репетициях между ними сразу возникли всяческие недоразумения. Артисты Ла Скала острили, что у Бори stato febrare ⃰ и grande spavento ⃰ ⃰ от красоты собиновского голоса. ( ⃰ лихорадочное состояние ⃰ ⃰ сильный испуг). Она боялась быть оттеснённой на второй план. Кто-то в шутку сказал об этом Леониду Витальевичу, но он и сам это отлично видел по её растерянному и даже исказившемуся лицу, когда он запел полным голосом на последней репетиции. Испуг у Бори был не без оснований. Привыкшая к большому успеху и не выносившая успеха других, она действительно отошла на второй план. Собинов сокрушался, что не избежал «несчастья попасть на такую партнёршу», досадовал, что учил её двигаться по сцене; письма его к друзьям полны замечаний о неприятных моментах в их отношениях. Так, на одном из спектаклей в дуэте второго акта у Леонида Витальевича повис на парике плохо прикреплённый берет, Бори это заметила, но и виду не подала. К счастью, зрители из ближайшей ложи знаками ему это показали, и он быстро сорвал берет.
Успех Собинова был грандиозным. Все спектакли проходили в какой-то буре восторгов под нескончаемый гул аплодисментов, о них говорили как о давно не виданном в Ла Скала триумфе. О Собинове писали, что он властно, словно магической силой, покорил своим пением итальянцев, а его четырёхнедельные гастроли называли великолепным музыкальным торжеством.
Вот фрагмент рецензии на спектакль, размещённой в миланской газете «Lombardia»:
«...Бесспорно, лучшим среди исполнителей этой оперы был тенор Собинов. Он и прежде имел успех в театре Ла Скала; теперь, когда он вернулся сюда и его искусство стало чудесным, ещё смелее стал его по-новому звучащий голос. Юношески ловки его движения и игра. В нём чувствуется такой вокально и пластически Ромео, какого трудно найти. Всегда выдержанный, с драматической силой верхних нот и всегда отличавшими его тонкими пиано, в последней сцене он показал себя исключительно — поразившим всех исполнителем»
И сам артист признавал безоговорочный успех:
«...старая, похороненная, забытая опера «Ромео», не дававшая никаких надежд дирекции, оказалась гвоздём сезона. Пять полных сборов подряд. Успех громадный всё время... Победа полная. Я имел самый большой из всех моих успехов в Скала!».
Директор театра К. В. Делилье старался договориться с Собиновым о подписании контракта на следующий год, предлагая ему и «Лоэнгрина» Р. Вагнера, и «Фаворитку» Г. Доницетти, но Леонид Витальевич из-за отношений с Бори, которую называл «отчаянной каморристкой», не хотел об этом даже слушать и отделывался лишь неопределёнными обещаниями. В письмах он подробно пишет об этих переговорах и с юмором замечает:
«Deliliers в конце концов сознался, что мои главные недостатки, за которые пресса со мной считается, — это 4000 франков за выход, то, что я — русский и что я держусь слишком по-барски. Ох, сколько я ему наговорил приятных вещей!!..»
Свидетелем миланского триумфального выступления Собинова в партии Ромео была Вера Алексеевна Каралли — балерина, солистка Большого театра, звезда кинематографа, подруга, возлюбленная Леонида Витальевича, сопровождавшей его в этой гастрольной поездке.
В воспоминаниях она отмечала, что, несмотря на неприязнь между Бори и Собиновым, этот дуэт был необычайно хорош — верилось, что это именно те Ромео и Джульетта, о которых Шекспир написал свою бессмертную трагедию. «Я вспоминаю сейчас второй акт и прямо сумасшедшие аплодисменты, когда в финале Собинов брал длинное ля и в это время медленно опускался занавес. Это ля было такой совершенной красоты и необыкновенной прозрачности тающего звука, что аплодисменты всего театра превращались каждый раз в нескончаемый грохот. В антрактах только и слышалось отовсюду:
Ш. Гуно. Речитатив и Каватина Ромео. Опера «Ромео и Джульетта».
Исполнитель — Л. В. Собинов.
Запись Recorded by Pathe. Петербург. 1908 г.
Последний спектакль в Ла Скала. Вся сцена по окончании действа была устлана цветами. Публика оставалась на местах и стоя долго аплодировала, словно предчувствуя, что видит Собинова в последний раз. Контракт с Ла Скала на следующий театральный сезон Собинов не подписал и гастроли 1911 года оказались последними. Новым выступлениям не суждено было сбыться — в 1914 году началась Первая мировая война.